“从泥土到语言——以陶瓷为媒介”群展亮相上海明珠美术馆

企鹅生活号 2021-06-04

5月29日至8月22日,“从泥土到语言——以陶瓷为媒介”艺术家群展在上海明珠美术馆展出。展览甄选了14位当下活跃在艺术领域具有代表性的中外艺术家的30余组作品,以朴素的方式从材料出发,试图将探索引向艺术观念与语言的精妙幽深之处,为观众带来一系列古代陶瓷及工艺美术以外的、以陶瓷为媒介的独特艺术创作。

上海明珠美术馆“从泥土到语言——以陶瓷为媒介”展览现场,图中为隋建国作品《拳击泥稿》

在人类文明的发展进程中,能够用火烧湿泥土制成陶器,成为新石器时代的一个开端。人类对“泥土”这种物质特性的发现与探索,从万年前延续至今,在中国更开辟了从瓷土到瓷器的新天地。提及策划此次“从泥土到语言——以陶瓷为媒介”展览的缘由,上海明珠美术馆馆长、策展人李丹丹女士表示:“陶瓷是最古老和日常的材料之一,也是与中国的历史文化、中国与域外文明交流史连结最紧密、与自然连结最紧密的艺术媒介之一。陶瓷既是艺术家们观察与研究的对象——他们关照陶瓷的历史、制作工艺与传统——亦因着陶瓷独特的物理特质、烧造过程与文化属性,激发出无限创造力。‘从泥土到语言’,过程中又有手、有心、有火……这些陶瓷艺术作品是自然之物、思想之物亦是劳作之物,从某种意义上讲,是‘天成’与‘偶得’之物,是实物更是有关艺术、创造与生命的隐喻和象征。”

此次参展的艺术家,包括(法)塞莱斯特·布谢-穆日诺、陈小丹、耿雪、梁绍基、梁婉莹、刘丹华、刘建华、柳溪、苏献忠、隋建国、孙月、徐鑫桦、徐震、赵赵。整个展览分7个篇章:生于土、格物、怀古与挪用、日常与非常、身体与身份、时间、联觉与自然,探索与呈现以历史悠久的陶瓷材料为媒介的艺术新观念、新表达、新语言。

塞莱斯特·布谢-穆日诺装置作品《无题之明珠》在上海明珠美术馆“从泥土到语言——以陶瓷为媒介”展览现场

7个篇章的诗意引领

有关陶瓷的无限想象

此次展出14位中外艺术家以陶瓷材料作为媒介、或与之相关的多元创作30余组,以生于土、格物、怀古与挪用、日常与非常、身体与身份、时间、联觉与自然,7个篇章为线索提示,引领观众从不同维度去理解作品,打开想象的空间,抵达创作思考的内核。

艺术家刘建华的作品《线条》用青瓷塑造简洁线条,颠覆以往人们对材料认识上的视觉经验,不仅是对陶瓷的新认识,也是对线条表达的新认识。

刘建华作品《线条》在上海明珠美术馆“从泥土到语言——以陶瓷为媒介”展览现场

放置在小黑屋里的《方》则将陶瓷与工业质感的钢板结合,陶瓷化身金色“液体”,如同从天而降,“滴落”在方形钢上。

刘建华作品《方》在上海明珠美术馆“从泥土到语言——以陶瓷为媒介”展览现场

出生于陶瓷世家、从小谙熟陶瓷工艺的艺术家刘丹华挑战材料的极限,极薄的瓷片采用了传统的捏雕手法和手工釉上彩的技艺,达到了细腻而微妙的视觉效果。

苏献忠作品《纸》在上海明珠美术馆“从泥土到语言——以陶瓷为媒介”展览现场

艺术家柳溪的作品《2020》利用传统器型的瓷瓶,进行切割、变形、重组,形成了新的形状。柳溪尝试让陶瓷和其他材料结合,塑料制的苔藓依附于褶皱扭曲的瓷瓶上,组成了变形张力下的日常。

柳溪作品《2020》在上海明珠美术馆“从泥土到语言——以陶瓷为媒介”展览现场。

艺术家梁绍基的作品《醉》是在2020年疫情背景下,在一种非常态中对当下的反思和讨论。艺术形式上采用了综合材料,有他惯常用的代表生命轮回的蚕丝,有象征工业科技的三角锥和球形烧瓶,有贴近自然生活方式的陶器。以《醉》为名,烧瓶里特意放了红色酒糟,酒味弥漫可以嗅闻,拓展作品的感官体验。梁绍基对此表示:“球形的化工玻璃与熏烧陶,烈酒对比中相遇,展现了当下人类的迷醉及地球的生存危机。”

梁绍基作品《醉》在上海明珠美术馆“从泥土到语言——以陶瓷为媒介”展览现场

现场艺术家陈小丹的作品《盛开——线系列2007 No. 11》在“身体与身份”与“联觉与自然”两个维度之间。盛开在木箱里的大朵白色牡丹一字型排布组成“线”,牡丹花以景德镇高白瓷制成,采用捏雕手法经1300度高温烧制,花瓣极薄,美而脆弱。花与女性身份之间的联系,通过洒在花瓣间的矿物红粉进一步强化,艳丽的红让人本能联想到烈火、血液乃至其他。在陈小丹看来,这是一件无需过多文字或言语阐述的作品,她希望通过最直观的视觉感受与观众沟通,引发生命层面上的共鸣。

陈小丹作品《盛开——线系列2007 No. 11》在上海明珠美术馆“从泥土到语言——以陶瓷为媒介展览现场

现场全部30余组作品在这7个篇章里的陈列是诗意而松散的,是边界模糊的,期待观众徜徉其中,触发不同以往的纬度。

丰富公教美育活动

心手互动探寻陶瓷世界

展览期间,明珠美术馆将邀请参展艺术家,以及多位陶瓷研究专家,通过学术研讨会、线上线下讲座、成人与儿童工作坊等心手互动的多元形式,展开丰富多彩的公共美育活动,带领观众进一步深入探寻陶瓷的世界。从中国陶瓷史概略,到世界现代陶瓷艺术发展;从中国瓷器对世界的影响,到陶瓷纹样的美学解读,及至当今中外青年陶瓷创作者的观察等等主题内容,都将逐一与大家分享,共同学习探讨。开幕首场圆桌会谈于5月29日周六在明珠美术馆7楼心厅举行,由策展人李丹丹与多位参展艺术家共同带来,探讨陶瓷媒介创作边界。

“从泥土到语言——以陶瓷为媒介”展览儿童探索手册内页

想亲自动手接触陶瓷材料的观众,可以多关注后续的工作坊活动信息,将有与同济大学创意学院当代首饰与新文化中心合作的陶瓷材料首饰工作坊,与乐天陶社合作的陶瓷系列工作坊等不同主题的实践创作机会。此外,明珠美术馆还将邀请上海工艺美术职业学校、上海大学美术学院等高校的陶瓷专业学生带来深入浅出的专业视角导览。为小朋友们量身定制的儿童探索手册也将在展厅门口免费发放,从寓教于乐的问题出发,引导小观众们了解陶瓷小常识,打开视野,探索新知。

展览信息

从泥土到语言—以陶瓷为媒介

展览日期:2021年5月29—8月22日

展览地点:明珠美术馆(上海市闵行区吴中路1588号爱琴海物公园8楼)

参观时间

每周一闭馆;周二至周四10:00-19:00(18:0

停止入场);周五至周日10:00-22:00(21:0

停止入场)

票务信息

网络&现场购票:80元/人、150元/双人(发售期2021.5.29 -8.2,展期通用)学生/老人票:45元/人,学生可凭本人学生证(本科及以下),65岁以上老人凭本人证件可享,请于展览现场购买

儿童观展:一位持票成人可免费带一位1.2米以下儿童观展

免费观展:医护人员、军人、消防员、残障人士凭本人证件可享